El mundo del cine es un vasto universo lleno de creatividad y expresión que siempre tiene un propósito: obtener inspiración. El hecho de que sus límites sean infinitos, esto los hace únicos porque siempre hay algo que aprender y descubrir. Hoy en Todo Acción presentamos la notable obra maestra de Metrópolis 1927 con sus infinitas curiosidades que siguen cautivando la admiración. Además, con una presentación de viñetas, datos interesantes y una celebración de esta película, ¡se abre un mundo atemporal!
¿Por qué es importante Metrópolis 1927?
Dirigida por Fritz Lang, la película muda alemana Metrópolis (1927) se gana la respetada reputación de ser un catalizador de su género en los tiempos modernos. En primer lugar, es una incorporación especial en el mundo del cine por forjar el mundo de la ciencia ficción, mezclando temas políticos y religiosos en su presentación.
Además, con estrellas como Brigitte Helm y Gustav Fröhlich interpretando personajes icónicos como María y Freder, dejan una huella inolvidable que le da alma a esta historia.
Asimismo, la película es importante porque se considera una de las grandes presentaciones de la cinematografía expresionista alemana y del cine mundial. Aunque inspirada en la novela (1926) de Thea von Harbou, la película gana el título de Memoria del Mundo de la UNESCO. Es decir, Metropolis se destaca entre la multitud en su respectivo sector al explorar en profundidad problemas reales de la humanidad en la sociedad.
¿Cuál es el mensaje de la película Metrópolis?
A continuación, la película Metropolis cubre temas de desigualdad de clases mientras describe el futuro del capitalismo. En otras palabras, demostrar y abrazar el concepto de que no todo es lo que parece a pesar de su brillante fachada. Por ejemplo, desde escenas de terribles condiciones laborales para la casta trabajadora hasta una vida de lujo para la élite, hay mucho que presenciar.
También, con personajes como el presidente de la ciudad, Johan, y el científico Rotwang, que hacen gala de corrupción, poder y avaricia. Durante la gran mayor parte de la película, hay figuras como María que tienen una enorme influencia positiva en estos grupos.
Por lo tanto, ella juega un gran símbolo de estas cualidades mencionadas anteriormente porque suceden algunos eventos inesperados en la historia. En breve, el mensaje de Metropolis alcanza un nivel muy abismo y personal que resalta cuestiones que siguen siendo relevantes hasta el momento.
Referencias simbólicas y religiosas
Aparte de los temas de desigualdad entre clases de la sociedad, también hay temas más oscuros y antiguos en Metrópolis. Esto se pudo ver en la escena con la falsa María realizando su baile exótico en el cabaré Yoshiwara que refleja una figura bíblica.
Además, esta interpretación juega un gran papel simbólico porque destaca a Babilonia la Grande: la madre de las rameras. Es curioso porque esta figura también tiene un papel como líder mundial, ya que controla los gobiernos del mundo.
Otra es animar a la gente a hacer cosas contra Dios y promover el mal mientras está encima de una bestia de múltiples cabezas. Aunque el robot humano se parecía a María, podría compararse con el diablo por varias razones similares mencionadas anteriormente. Sobre todo, Metrópolis sigue siendo un éxito con su trama bien ejecutada y llena de referencias históricas.
Cuestiones de controversia
Igualmente importante es el hecho de que hay algunas cuestiones controvertidas presentes en esta obra maestra. Durante sus primeros años desde su estreno, Metrópolis se ha centrado en presentar temas considerados tabú en su momento. Por ejemplo, la brujería y el ocultismo, ya que Rotwang usa la aparición de María en su robot para vengarse de la ciudad.
Otra es la aparición de la muerte en la catedral con estatuas de apariencia aterradora que representan los siete pecados capitales. También está el ejemplo de la falsa María comparada con el diablo por manipular a los ciudadanos de la ciudad para destruirse unos a otros.
Desde el punto de vista religioso podría resultar controvertido porque el diablo se caracteriza por pretender ser un recurso de luz mientras esconde sus oscuras intenciones. En general, no hay muchos más temas que puedan considerarse controvertidos, pero los presentados constituyen una buena discusión.
Censuras y recortes a lo largo de los años
Curiosamente, Metrópolis ha sufrido una gran evolución respecto a su presentación original desde su estreno enero de 1927. Además, un caso destacable fue cuando la película se estrenó en Estados Unidos, donde el estudio Paramount redujo su duración.
Aunque la película fue un éxito, Paramount la cortó porque era demasiado larga y la trama les resultaba confusa de entender. Desafortunadamente, entre marzo de 1927 y 1945, Metrópolis perdió su potencial original debido a la guerra y la censura nazi.
De hecho, la duración de la película osciló entre los 153 minutos originales y los 91 debido a sus temas políticos, religiosos y erotismo ampliado. Sin embargo, no todo estaba perdido como pensaba porque a principios del siglo XXI, una copia argentina jugó un gran papel para recuperar el contenido. Es decir, ¡el contenido que tenemos hoy tiene una duración de 148 minutos en lugar de los 153 originales!
Movimiento artístico en Metrópolis
Además, hay varios elementos artísticos que resaltan la presentación de la Metrópolis. En primer lugar, la presencia del art déco es dominante, aunque refleja la época de su creación. Es interesante porque a pesar de ser una película alemana, su arquitectura emula estilos de ciudades norteamericanas como Nueva York y Chicago.
Sin duda, con asombrosos rascacielos, líneas de tren y avenidas, ¡florece una estética inspiradora! Lo que pone de relieve la anhelo y alucine por estas ciudades, ya que florecían en los años 1920. Además, la característica que atrapa la esencia de la película es la presencia de una presentación futurista en el año 2026.
En cuanto a otros lugares de la historia, vemos diferentes estilos de arquitectura, como edificios góticos, medievales y orientales. No obstante, el movimiento artístico de la película interpreta cada emoción y atmósfera con un hermoso equilibrio que la hace famosa por sus efectos visuales.
¿Por qué Metrópolis es una obra maestra?
Desde su revolucionario y emocionante estreno, Metrópolis sigue siendo un éxito después de un siglo de su producción. En su mayor parte, se podría considerar una obra maestra por su influyente mensaje e imágenes de una fantasioso visión del futuro. Otra es su trama vanguardista e inigualable que nunca deja de decepcionar a los espectadores con sus sorpresas y extrañas muestras de humor.
Aunque la película ha experimentado sus momentos oscuros de censura y pérdida de contenido original, su magia continúa irradiando y entreteniendo a varias generaciones de cinéfilos. Por encima de todo, te recomendamos verlo porque hay elementos presentes con los que todos podrían identificarse de una forma u otra.
Te invitamos a compartir con nosotros tus opiniones y experiencias, estamos seguros de que películas como esta no pueden pasarse por alto. Es una película para los amantes del cine mudo, de los mensajes profundos y de la estética.
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Gracias por acompañarnos en este viaje cinematográfico. Espero que hayas aprendido un par de cosas sobre esta ambiciosa película que ha abierto un camino para su género. Si eres amante del cine de acción y entretenimiento, sigue navegando por Todo Acción (todoaccion.com) y descubre más análisis, noticias y reportajes de tu interés como: ¿Merece la pena ver La maldición del hombre lobo en Disney Plus? (todoaccion.com)
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